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李波瓷绘及中国画作品展在山东临沂开幕

发布时间:2016-05-30 11:46 来源:本网综合  编辑: 
摘要 5月28日—6月6日,李波陶瓷、国画作品展在临沂沂河湖心南岛艺术方舟中国画大家俱乐部开幕。

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5月28日—6月6日,由山东省美术家协会、山东画院、山东省陶瓷协会、临沂市文联、淄博市文联、临沂市美协、淄博市美协等单位主办,山东嘉瑞创业投资集团、临沂沂河文化艺术方舟中国画大家俱乐部、淄博开元文化大世界文化发展有限公司、淄博市李波中国画艺术研究院承办的李波陶瓷、国画作品展,在临沂沂河湖心南岛艺术方舟中国画大家俱乐部开幕。画家李波先生用最新创作的画瓷70余件、国画60余幅,展现了中国大写意绘画的精髓,展示了两种艺术形态的完美结合。

重温课堂——学生齐问老师好

李波在淄博执教、生活了40多年,桃李满园,硕果累累。开幕式上有个特别仪式,从四面八方赶来的李波的学生集体行谢师礼。全程陪同李波在临沂创作并参与策划此次展览的淄博市李波中国画艺术研究院院长王锋介绍说,本来设想让李老师像当初给学生上课一样点名,然后大家集体向老师致敬,老师再讲解一段绘画技法,重温一下当时的课堂环境。由于下起小雨,限于天气和时间原因,这个环节简单化了。

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李波与他教过的不同年级的学生合影

李波在临沂的学生很多。参加开幕式的还有从北京、天津、济南、济宁、莱芜、淄博等地赶过去的。开幕式上,中国美协会员、刘大为工作室画家王云霞,作为李波的学生代表向老师献花。

从北京赶来的学生中,中国艺术研究院特约研究员胡石,是很有影响的画家。胡石是临沂人,1980年毕业于山东轻工美校。这次回临沂看到李波的画展他格外亲切,一是因为回到了家乡,二是欣赏的是老师的作品。更让胡石感动的是,老师虽已年逾古稀,但依然保持着旺盛的创作热情。他说:“看了李老师的画,哪里会想到这是一位七十多岁的老人画的?”书画家有衰年变法的说法,李波年逾古稀,是衰年变法的黄金阶段。但衰年变法,不是每一位艺术家都能取得质的飞跃。相反,很多画家的创作反而走下坡路,不如年轻时画得好。胡石说:“我对李老师的作品很熟悉。如果把他的作品按时间顺序排在一起,你会发现,李老师的艺术一直在走上坡路,现在依然在上坡。这得益于他长期的积累和思考。”

在轻工美校上学时的经历,胡石终生难忘。他回忆说:“李老师讲授的课,很受学生欢迎。特别是示范作画时,往往里三层、外三层,大家围得水泄不通。李老师拿起毛笔,神采飞扬,挥洒自如。他大概有人来疯,人越多,他画得越有激情。”胡石认为,李波老师40多年来孜孜以求,兼容并包,形成了自己简约豪迈的艺术风格,成为卓然超群的大家。

博观约取——文化因交流而繁荣

临沂与淄博山水相连,人文相近。这里是书圣王羲之、智圣诸葛亮、算圣刘洪的故乡。尤其是书法艺术,无论过去还是现在,临沂名家辈出,成就卓著,在全国享有盛誉。抗战时期和解放战争时期,沂蒙山区还是远近闻名的革命根据地。

临沂市政协副主席钱迎伟在开幕式上讲话时说:“这次展览,李波老师不仅带来了多年创作的国画精品,还夜以继日驻扎在沂河文化艺术方舟,精心创作了大量陶瓷艺术佳作,为我们学习、继承优秀传统文化,繁荣文艺精品创作,建设大美新临沂,提供了强有力的推动和支持。”

淄博市文联党组书记、主席王东宏在开幕式上讲话时说:“来到临沂,我们感受到了浓厚的书画氛围和淳朴的民风民俗。李波先生在临沂举办展览,这是两市文化交流中的一件大事。”

文化因交流而繁荣。近年来,淄博提出“文化名城”建设。推动文化大繁荣大发展,书画艺术是一个重要载体。王东宏说:我们将以热情周到的服务,搭建起一个书画艺术的交流平台,促进淄博书画艺术走出去和引进来,欢迎临沂的各位艺术家到淄博举办展览,进行文化交流活动。”

淄博市文联副主席、淄博市美协主席范杰,在开幕式上讲话时,赞誉“李波老师是淄博美术界的一面旗帜。”在范杰看来,李波有南方人的灵气、北方人的豪气,是当今画坛少有的德艺双馨的艺术家。李波的作品大气豪放,厚重典雅,用笔老辣生动,有些作品寥寥几笔就能将画面充实得天衣无缝。范杰说:“没有多年的历练,很难积淀如此深厚的功底。”

不仅艺术造诣深厚,李波的为人同样让范杰感动。他讲话时举了这样一个例子:2014年9月20日,李波和他的老师宋忠元、杜曼华举行师生联展,他主动提出自己只展很少一部分作品,且放在展厅的一个角落里,把最显眼的位置留给老师。范杰说:“通过这一件小事,可以看出李老师对他老师的尊重,这对我们、对年轻人都是一种教育。”

临沂是出圣人的地方,尤其是书圣王羲之和他儿子王献之,还有唐代的颜真卿,在书法史上地位突出。李波是位非常注重吸不同收艺术营养的画家。他在开幕式上致答谢词时说:“书画同源,我几十年的美术创作,从书法艺术中受益匪浅,特别是颜(真卿)体,对我影响很大。提高绘画技法必须常练颜体,颜体写好了,能熟练掌握中锋用笔,绘画才有气度、才有格局,这是我几十年的心得体会。今天来到颜真卿的故乡,我是抱着学习的态度来的。”

瓷情墨趣——大家俱乐部的大家

国画原有的艺术语言简单地复制到陶瓷上是远远不够的,它必须结合陶瓷工艺自身的特点,才能呈现出完整的艺术效果,所以绘画装饰要结合陶瓷的造型与材料的特性,而不能损坏器型与工艺。陶瓷绘画的创作,一方面要随器造型,使得绘画与造型相辅相成。另一方面要善于运用陶瓷绘画的材料,掌握工艺的特点,在遵循绘画基本法则的前提下突出陶瓷自身“泥与火”的艺术语言。

 李波先生显然已娴熟地游刃于陶瓷与绘画之间。展出的这些陶瓷作品均系最近在临沂所作。创作期间,他的老朋友、山东美术出版社编审、画家王盛华曾到临沂看望他并创作了部分作品。王盛华接受采访时说:“李波老师大学期间学过工艺设计,对陶瓷造型有敏锐地把握。毕业后执教于山东轻工美校,美校在淄博,淄博是著名的陶瓷产区。他这样的经历,决定了他对陶瓷和绘画轻车熟路,并且能把二者完美结合起来。”

中国艺术研究院研究员、著名画家、艺术评论家崔大中先生,是李波的老朋友,也是参加此次展览的重量级人物。淄博书画界对崔大中并不陌生,2011年7月8日至11日,他曾在开元美术馆举办个人展览。他善于将传统技法和当代经验相融合,这与李波先生颇有几分相似。

 看了展览后,崔大中说:“李波先生是当代中国卓有成就的花鸟画大家。今天的展览很特别,不仅展出了李波先生的花鸟画作品,还将他的书画作品和最近在临沂画的一批陶瓷绘画同时展出。整个展览,纸上绘画,瓷上作品,相应生辉,文采灿烂,充分展示了一个老艺术家的精神风貌和精湛的艺术功力。”

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李波与著名画家、艺术评论家崔大中(右) 

崔大中认为,作为当代中国一路从传统走来的中国画大家,李波先生是继承文人画传统、开文人画现代风范的努力探索者。他的绘画讲求传统意趣、文人品格、时代之美,讲求装饰造型意趣和个性的自我展现。欣赏他的作品,第一个感觉就是重视线条的运用,以书入画,笔笔写出,雄健劲爽,大气磅礴,气息雅正,有着很强的文人画意趣。第二个感觉是重视写意造境,多取大势,画面简洁,追求张力,讲究构成。花鸟的造型,在重视笔墨趣味中有优雅的现代装饰意趣。重视文化意趣的表达,重视对诗意美和文化美的追求,一直是李波先生绘画的重要方面。崔大中说:“我认为,李老是当代文人画的努力继承者,在他的绘画作品中,一直努力延续着以诗书画印为一体的综合艺术形式,强调文化性,强调以书入画,强调笔墨意趣以及篆刻的协调共振。李老通过对当代文化的理解,对当代生活的感悟,综合南北画风、画理的运用,让他的绘画获得了属于这个时代的新的精神内涵。这一新的精神内涵首先表现在,他的绘画和传统文人画相比,更注重绘画性的表达,绘画形式语言更加丰富多样化。其次,在文化意趣的表达上,和过去文人画相比,文化趣味的美学意蕴更加复杂和丰富,有了更加内敛的生活内容,并因此而充满生机。”

 一个时代有一个时代的文化状态,当代中国文人画必然是要反映这一时代的文化趣味和生命体验。作为文人画样式,不变的是其诗书画印为一体的综合艺术样式形态,变化的是艺术趣味和思想内涵。文人画作为延续传统文脉的艺术形态,它必然要继承文人画的核心,譬如强调笔墨价值、以书入画等等,但是在新的时代环境中,文人画的发展必然于时代发展紧密联系,并具有新的文化和时代意义。具体而言,从诗文到书法,到绘画,到印章,将以更丰富驳杂的外象显示当下文化意趣的多样性和丰富性。

崔大中说:“读李老的作品,很容易感受到文人画的现代变化和时代因素。譬如他的作品《鱼鹰图》,题诗人吴嘉纪的《捉鱼行》。画面鱼鹰或展翅,或静立,或起舞,虽然有浓郁的文化意趣,但更加强调生活感受,强调情感寄托,画面因而充满生机。李老喜画牡丹,其牡丹风格别样,艳而不俗,生机盎然。记得在他的一幅大幅牡丹图上,题写了五首唐宋诗词,从右至左,是由写形到咏叹,‘牡丹一枝值千金’、‘一生辜负看花心’,极尽幽赞之意。”

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(左起)天津美协花鸟专委会秘书长、今晚大家书画院院长张枕石、淄博市文联副主席、美协主席范杰、临沂市美协主席陆山、天津画院党组成员、美协花鸟专委会理事王卫平

情深意长——尊师重教一辈子

已近花甲之年的山东省美术家协会主席团成员、山东省陶瓷协会临沂分会副会长、临沂市美术家协会主席陆山,1980年毕业于山东轻工美校,李波是他的老师。相识近40年,他们师生情谊甚笃。这次临沂展览,李波从创作开始,前前后后超过半月,陆山几乎天天陪着,与老师一起画画、一起聊天。回忆起在学校的情景,陆山开玩笑说:“李老师比过去好多了,我们上学时,他又抽烟、又喝酒。周末如果有空,我们弄几个菜,中午喝了晚上喝。”

李波不苟言笑,在很多学生眼里,他是严厉的,如果迟到或者不好好听讲,他会厉声呵斥。回忆起这些,陆山说:“都说李老师很严,其实他也很随和,我们一起喝酒、一起聊天,有时竟忘了师生之别,就像朋友一样。”陆山话锋一转,一下收起了笑容,他说:“别以为我们天天喝酒影响了画画,恰恰相反,和李老在一起,我们聊得都是画。李老师喝了酒画得更放,更有激情。他天天画,他的勤奋一直影响着我。”

陆山朴实、豪爽,这次展览的前前后后,他为老师忙并快乐着。他说:“老师这么大年纪了,还出来搞创作,我们当学生的很感动,也很自豪。他今天的成就源于天赋,更源于勤奋。”

李波简介

李波,号瀚飞,1942年生于江苏扬州,1973年毕业于浙江美术学院(今中国美院),得潘天寿、吴茀之、诸乐三等大家和邓白、宋忠元、杜曼华等名家的热心指导或悉心传授。大学毕业后先后执教于山东轻工美校、淄博师专、山东理工大学,现为山东理工大学美术学院教授、中国美术家协会会员、山东画院艺术委员会委员、山东美协花鸟画艺委会顾问、山东省中国画学会顾问、山东艺术家学术委员会顾问,精研国画,擅长大写意花鸟。

作品秉承纯正的浙派笔墨传统,广泛吸收不同艺术营养,画风既有江南水乡的灵秀,又有齐鲁画派的雄浑,南秀北雄融为一体,传承创新自成一家。故乡扬州,又深受“扬州八怪”技法和画风的影响,故在当今画坛,李波被誉为“扬州八怪之九”。

 作品《葵花群鸭图》《珍珠情系》《唯有牡丹真国色》《群鹭图》《青山白雪舞》《和平颂》等入选全国各大美展,多次获奖。曾在中国美术馆、国家画院、中国美院美术馆、山东省美术馆、江苏省美术馆等多地举办展览。出版《李波画集》等作品集多部。(来源:大家书画)

李波作品欣赏


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关键词: 李波 瓷绘 画家 临沂

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