今天您将认识一位1979年出生的年轻人。当大多数的同龄人步履匆匆地奔波于大千世界，享受着喧哗与烂漫时，他却静静地坐在山东一座小城的刻瓷工作室内，十余年来与叮咚声作伴。小小的刻刀在瓷盘与瓷瓶上飞舞，犹如芭蕾一般。一道道纤细的痕迹，组成了一幅幅精美的画卷，托举起一个个美丽的梦想……这位沉醉于中国的传统文化艺术之中的年轻人，就是我们今天向你介绍的主人公――王峰。　

“你刚开始学的时候，它有一段过程。你要入门的话，最起码得有五六年的时间。你要想做得比较好的话，我觉得最起码得十年的时间。可能这中间的过程，有些年轻人很难坚持下来。”　

王峰住在山东淄博市博山区。34岁的他从事传统的刻瓷手工艺已有十多年的时间，现在已成为淄博市刻瓷艺术家协会常务理事，山东省杰出青年陶瓷艺术家。

中国刻瓷艺术以优质瓷器为载体，以精湛的刀法，将书法的韵致与绘画的意境镌刻于瓷器上，集书法、绘画、雕刻于一体。博山的刻瓷艺术，针对当地陶瓷造型与釉面的特长，对刀具和装饰技法不断创新，使艺术的表现力更加丰富，研究出了堆雕与刻凿结合，喷花、绘画与刻凿结合等工艺。　

瓷器的釉面十分光滑，既硬且脆。用刀具刻画，稍有不慎就会产生爆裂，工艺难度非常大。每一幅刻瓷作品都要经过上千刀、上万刀的耐心雕刻，需要付出常人难以想象的耐心与细心。王峰在学校学习的是工业设计，毕业后在青岛从事了几年制版印刷的平面设计。扎实的绘画功底以及对中国传统手工艺的热爱，使他在参观一次陶瓷博览会时，深深地被艺术大师们精美绝伦的作品所吸引，从此与刻瓷艺术结下了不解之缘。　

“回来之后就边摸索边干，也经常出去看一些大师的东西，或者一些陶瓷方面的艺术品，从中受益是比较多的。刚开始学的时候，中间要走很多的弯路，比如说失败啊，有些技法或者有些效果不满意的地方，这种情况特别常见。这种东西就是失败了重头再来吧。就是一种坚持吧。所以说你的技艺，你的各方面的素质可以慢慢的提高。　　

虽然没有拜师，但是王峰凭借对艺术的灵性以及自学成才的执着，于2003年开设了自己的工作室。经过一年多的悉心经营，他拥有了第一位客户。王峰当时的喜悦之情溢于言表。　

“那肯定很兴奋了。那个时候谈不上我这一个作品出去能收入多少多少钱。最兴奋的是我这件东西终于有人能欣赏了。他们能认可了，这是最大的动力吧。”

据记载，明代就有民间艺人用小锤敲打錾子在瓷器上凿出各种花纹图案。后因清朝乾隆皇帝常在自己特别喜欢的瓷器上题诗，用以寄情抒怀，为使御迹能保留长久，宫廷艺人就想办法将墨宝刻于瓷器上，从而真正产生了刻瓷。几百年的传统艺术，就这样在这位年轻的人身上迸发了活力。王峰的作品讲究意境，注重格调，追求传统与现代的相互融合。他的作品曾多次获得业内大奖，并被专业人士所收藏。这一切只源于他的兴趣和对梦想的坚持。

经营的还可以。我觉得最重要的是兴趣。如果说你有兴趣的话，这个东西做起来有动力，当然经济利益我们也得考虑，但是你如果光从经济利益出发，可能作品的艺术价值或者效果达不到一定的程度，你的心里就比较浮躁。”

浮躁，现代生活中年轻人难以摆脱的一个问题。王峰不是没有遇到过挫折，不是没有过打退堂鼓的想法，但兴趣成为他坚持下来的最大动力。　　

“我记得有一次我给他们做的作品，时间跨度比较长，那个作品难度比较高，跨越的时间比较长，中途做到一多半的时候，感觉不太想做了，到后来坚持把它做完了。做完了之后，效果比较满意的时候，那种状态，你再回过头儿去想想，那种中间的过程，觉得都不算什么。”　

十几年的努力，王峰的工作室渐渐有了起色。对于他来说作品得到社会的承认，作品的艺术价值能够得到体现，才是他的最终追求。未来，除了继续提高技艺，扩展业务，王峰还要收上个把徒弟，把这份民族瑰宝，把他对于艺术的执着追求继续传承下去。