阎先公大师 

陶瓷艺术如同书法，传统厚重。现代化陶瓷的生产技术发展至今，手工制作仍然备受青睐。如何让传统的陶瓷艺术跟随时代潮流，展现时代风范，中国陶瓷艺术大师阎先公匠心独作，以独到的眼光和高超的艺术水平，创作出一大批符合时代精神的作品，在大家辈出的陶瓷界独领风骚。

阎先公在创作

坎坷难改求艺路

阎先公，又名阎先恭，中国陶瓷艺术大师，中国美协会员，中国壁画学会会员，中国刻瓷文化研究会副会长，山东省工艺美术大师，山东画院高级画师，山东省陶瓷艺术专业委员会副主任。这一连串的头衔，和艺术馆中精美的藏品，让人很难相信，阎先公曾三次求学艺术路，却均失之交臂。

阎先公并非出身于艺术世家，也不是科班出身。幼时的阎先公特别喜欢画画，小学时他的素描已经画得有板有眼。初中二年级时，他创作的第一件泥塑作品《列宁像》，参加淄博市教育系统美展而引起轰动，这更坚定了他追求艺术的信心。

然而，阎先公的求学之路却是一波三折。1961年，他初中毕业后报考山东艺专，却没想到该校不招收淄博籍学生；回乡务农后，已是生产队会计的阎先公仍自学苦练，继续参加艺考，成绩名列第一，却又因为工作原因放弃上学；1966年，阎先公又报考中央美院，自学积淀的深厚美术功底让他再次顺利通过专业课，却因文革的到来，停止了一切升学而终止。

一次次与求学的机遇失之交臂，阎先公却并没有气馁，他凭着对艺术的坚持不懈，让自己的艺术才能在各种场合上得到发挥。他曾应邀四处画毛主席像，参加市、区举办的各种展览会，调到省城济南参加样板戏泥塑创作展和济南战役展览。终于在1971年，他调入了淄川区文化馆。

阎先公原名阎先恭，也正是在这个时候，改名为阎先公。他说，“公”就是要大公无私，“先公”则是要先公后私。既然自己吃上了公粮，今后就要为国家、为社会贡献自己的全部才华。

聊斋故里说聊斋

在不断付出智慧、挥洒汗水的前行中，阎先公不断突破自我、创新技艺，给人们带来一次又一次惊喜。在他的艺术创造中，大气磅礴、大雅致臻的画风艺趣，无不体现他高超精湛的技巧和素养。

聊斋故里淄川区蒲松龄纪念馆的展室内，有一件陶瓷壁画作品《狐谐鬼唱入聊斋》。被誉为世界短篇小说之王的蒲松龄端坐于壁画中心，他正提笔凝思。周围是《聊斋志异》中的十几个最有代表性的故事，前呼后应，顾盼得妙，浑然一体。传统中国画的线条与西洋画的光影巧妙结合，使得整个画面典雅秀丽。这件作品就是阎先公与罗晓东合作制作的。

上世纪80年代，彩绘陶瓷壁画在淄川区还是空白。1984年，北京首都机场候车大厅的第一块陶瓷壁画诞生后，在全国掀起了一股陶瓷壁画热潮。阎先公敏锐地捕捉到创作灵感，决定用淄博生产的瓷砖绘制蒲松龄和聊斋故事。阎先公开始细读聊斋全集，绘制草图，从聊斋中选择了既有代表性又符合构图需要的十四个故事，经多次草图变更，历时半年时间完成了黑白稿、色彩稿、瓷板墨线稿，终取得成功。该作品引起社会专家、领导的高度关注，十四集电视连续剧《蒲松龄》把该画面选作片头画，中央电视台一套黄金时段播出；电视剧《狐仙》《风流丈夫俏女人》也选作片头画。更被柳泉啤酒等三家酒类产品选作商标图案使用，已成淄博宣传蒲文化的代表作之一。

《收获》瓷板彩绘

用作品讲好陶瓷故事

“一件好的作品，记录着一个时代。”阎先公说，作为当代艺术家，须有“笔墨随时代”的担当，必须追新求变，不拘旧我。

在创作过程中，从思路到创意，阎先公不断突破。一次创作中，阎先公意外把盛水的杯子弄倒了，水倒在了正在画的瓷板画上，可墨并没有被水泡起。阎先公受到启发，把调好的颜料水倒在新画的瓷板画上，又在人物的身上着色，经火烤之后，感觉很有新意。瓷板色块泼墨画也应运而生。运用这种技法创作的100块《齐国成语故事》瓷板画，轰动各界，广受好评。

“艺术家的境界，不在于他的艺术表现形式、构图或主题，而要有很强生命力的情感故事，最终来感染人、启迪人。”在阎先公看来，人物代表着时代和历史，他创作的内容多是一个个富有时代特质的人物。工作室内，阎先公向记者介绍了新的作品《撸起袖子加油干》。瓷盘画面中，全国各行各业的工作人员群情振奋，斗志昂扬，正在领导人的带领下鼓足干劲，奋勇争先。虽然已经年逾古稀，阎先公仍保持旺盛的创作创新精力。瓷板深浮雕《飞天》系列经过评选，已经入选国礼系列，成为近年来阎先公的又一精品力作。

阎先公说，艺术家创作的目的不仅是创造财富，更要讲究社会效益。因而他决定与全家一道，把所有有影响的陶瓷作品、国画作品等455件，无偿捐赠给政府，在“阎先公艺术博物馆”永久保存、陈列、展出。

如今，“阎先公”的名字已然声名远扬，记者却在作品上看到了“先恭”的落款。阎先公说，自己现在更要沉下心来，恭敬虔诚地创作出被历史认可的作品，讲好陶瓷故事，传播淄博声音。